淫泄美容院-99久久精品免费-HD在线观看,aaa一区二区三区,久久情侣偷拍,国内久久精品视频

正確認識奧爾夫音樂教具

奧爾夫音樂教具是與奧爾夫音樂教育法同時引進我國的。著名音樂教育家賀綠汀對這一教育法和教具曾給以很高的評價，他說：“德國作曲家奧爾夫，他也是個很有名的音樂教育家。他編了一套音樂教材，現(xiàn)在已經(jīng)在十六七個國家流行。他采用一套打擊樂器，不一定要用鋼琴，單用木琴、短笛、鼓，各種各樣的打擊樂器都可以，十幾個學(xué)生每人手拿一件樂器，作為歌唱或舞蹈的伴奏。這樣，學(xué)生受到訓(xùn)練，也很高興，樂隊也組織起來了。奧爾夫的教學(xué)法可以研究，將來也可以使之民族化，有些民族樂器、民族節(jié)奏也可以加進去。各種打擊樂器都在一起，在一起上課，比起單一樂器上課好得多。這樣的話，業(yè)余時間和正課時間就可以搞得很活躍，學(xué)生也高興。普通中學(xué)小學(xué)的音樂課是不是也可以學(xué)習(xí)奧爾夫教學(xué)法?現(xiàn)在，上海的幾所學(xué)校已經(jīng)開始照他的方法做了?！?/span>
  1984年，廖乃雄把從德國學(xué)習(xí)到的奧爾夫音樂教育法引進我國，在他任上海音樂學(xué)院音樂研究所所長期間，首次介紹了奧爾夫的作品和音樂教育體系，在成都、昆明、貴陽等地講學(xué)，介紹了奧爾夫音樂教育法。后又在國內(nèi)各地積極從事奧爾夫音樂教育法的傳播，相繼在上海、無錫、杭州、南京、揚州、鄭州、哈爾濱、大慶等地舉辦了多期“奧爾夫音樂教育培訓(xùn)班”，翻譯了奧爾夫——凱特曼的《學(xué)校音樂教材》、凱特曼的《奧爾夫音樂教育法初步》、《旋律節(jié)奏練習(xí)》，并發(fā)表了多篇音樂教育法改革的論文，2002年出版了專著《論音樂教育》（中央音樂學(xué)院學(xué)報社）。
  早在1950-1954年，奧爾夫所編輯的五套被他自己稱為“元素性音樂教育”的《學(xué)校音樂教材》教材的出版，標志著奧爾夫音樂教育思想體系的形成。奧爾夫教具就是為配合這套新型音樂教學(xué)體系而設(shè)計的。那么這套教具究竟有何獨到之處？它的科學(xué)價值究竟何在？到目前為止，真正理解的人并不多。盡管在國內(nèi)市場上偶然也能見到一些類似的仿制品，但并沒有從整體上體現(xiàn)出它的價值。
在1985年舉奧爾夫教育法辦培訓(xùn)班的同時，奧爾夫音樂教具在我國露面，首次亮相的教具是由德國的Studio49和Sonor兩家公司贈送的，上海、北京、廣州、南京等四個城市各獲得一套，雖然品種并不齊全，但代表性的樂器都有了。這套樂器的出現(xiàn)使音樂教育界為之耳目一新。近年來，盡管音樂教育界越來越多地聽到“奧爾夫音樂教育法”這個名詞，但對它的先進性并不是負責(zé)音樂教育界人士都十分理解的，特別是對中國廣大中小學(xué)音樂教師來說，奧爾夫教具至今仍是個半陌生的東西。為此，筆者在此對這套教具的基本建制和樂器性能作一介紹。
奧爾夫音樂教具的構(gòu)成和性能
  奧爾夫教具的設(shè)計思維是同新的音樂教育思想相映襯的。它是一套有獨創(chuàng)性的音樂硬件體系，既有整體配套層次，又能根據(jù)不同年齡段學(xué)生的需要自由搭配使用，只有認真領(lǐng)會了這套音樂教具的總體性能和設(shè)計意圖，才能真正領(lǐng)悟這套教具獨具匠心的設(shè)計思想。
  簡單地說，奧爾夫音樂教具由鐘琴、木琴、鋼板琴（實際已用鋁板制作）、音塊等音條類定音樂器，以及三角鐵、小镲、指镲、串鈴、碰鈴、砂槌、鈴鼓、小定音鼓、盒梆、雙響筒、刮木等節(jié)奏樂器組成。各類樂器都有自己的聲部構(gòu)成和所象征的現(xiàn)代管弦樂器。
  第一類：鐘琴——通常被設(shè)計為兩個聲部：高音鐘琴和中音鐘琴，它們的音域分別為：c3～a4；c2～c4，因音色清脆、明亮，余音較長，通常象征木管樂器。第二類：木琴——一般設(shè)計為三個聲部：高音木琴、中音木琴和低音木琴，音域分別為：c2～a3；c1～c3；c～a。由于它們在教材中多用于演奏旋律，故被作為弦樂器的象征。第三類：鋼板琴——通常被設(shè)計成中音和低音等兩個聲部，音域分別為：c1～c3；c～a。也有高音聲部的鋁板琴，音域為：c2～a3。由于它們的音色宏亮、厚實，余音悠長，故被作為銅管樂器的象征。
  這些樂器的特點之一是簡便易學(xué)，音高準確，操作方便，不必調(diào)音；特點之二是它們的聲部設(shè)置合理，聲部與聲部之間都有銜接音區(qū)，完全可以在教學(xué)中直接用來為孩子們演奏的樂曲配器后進行重奏、合奏。
  除了上述三類樂器，音條樂器的特殊一類是組合式音塊，由于它們都由一塊音片和一個相應(yīng)的長方形共鳴箱構(gòu)成，音色尤其迷人，它在音條樂器中有自己的優(yōu)越性：光是金屬音塊的音域就達三個八度，為：c1～c4，可分可合。在課堂上使用時可以每個學(xué)生手持一塊或兩塊，也可以選出幾塊放在桌子上，排列成五聲和七聲等音階，音域也可任意取舍。還可按鋼琴鍵盤的樣式排列在桌子上，讓學(xué)生從形象思維上感受半音和全音的音程關(guān)系。音塊作為教具在學(xué)生中使用年齡段的跨越時間也特別長，可以從幼兒園用到小學(xué)，直至中學(xué)。
  除了上述組合式金屬音塊，還有用木琴片做音片的音塊，原理同金屬音塊一樣，由一塊木琴片同相配置的一個共鳴箱發(fā)音。整體音域為：C～a1。同理，鋼板琴也可設(shè)計成音塊，但音色卻另有特色。這三種音塊的總音域可達五個八度。C～c4。這些性能現(xiàn)在對絕大多數(shù)音樂教育工作者還是陌生的。
  雖然鐘琴、木琴和鋼板琴都作為一件整體的樂器使用，似乎不象音塊那樣能自由組合，但這類琴上的音片都設(shè)計成可臨時拆卸的結(jié)構(gòu)，因此實際上它們也具有相當大的機動性，而專業(yè)演奏家在音樂會上演奏用的寬音域木琴或馬林巴琴則沒有這個性能。
  目前國外生產(chǎn)的奧爾夫木琴分成幾個檔次，普及檔的奧爾夫木琴都配有升fa和降si琴片，需要的話可隨時卸下音階中的fa，換上升fa，木琴上的音階就變成G大調(diào)音階。同理，卸下si，換上降si則可變成F大調(diào)音階。由于奧爾夫木琴上的每片琴片都可自由拆卸，例如，若卸下fa和si的話，琴箱上則臨時留下五聲音階的琴片，因此特別適合教育法循序漸進的需要。高一檔次的奧爾夫木琴則由一個七聲音階琴箱和一個半音琴箱組成，可放置成兩排直角梯形的共鳴箱，成為鍵盤形木琴，當然也可以只用七聲音階部分，但它們的聲部定位不變，仍然為：高音、中音、低音等三個聲部，由于半音齊全了，就可以進行高年級的相關(guān)音樂課程教學(xué)。再高一個檔次的木琴外形則同專業(yè)演奏用木琴基本一樣，音域通常為三或四個八度，每條琴片下都有一根直立的圓柱形共鳴管，當然琴片不能隨意拆卸，音色比上述兩種木琴更佳，更統(tǒng)一。
  實際上，奧爾夫教具有許多是來自許多東方民族的樂器，細細琢磨這套教具的音條樂器的音高結(jié)構(gòu)和音域配套規(guī)則，我們可以發(fā)現(xiàn)，它并非人們想象的那樣簡單，只是各小孩玩玩的。相對于啟蒙學(xué)習(xí)音樂的小孩來說，它是一個比較復(fù)雜而龐大的體系，僅從以下德國Studio49公司的產(chǎn)品的音域結(jié)構(gòu)（見譜例）就可看出，如依組成樂隊的聲部性能寫出作品已具備交響性。